记录舞蹈：“阿巴拉契亚之春”的制作

当《阿巴拉契亚之春》在美国国会图书馆首演时，这部独幕芭蕾舞剧创造了舞蹈历史。以 19 世纪宾夕法尼亚州乡村为背景，新婚夫妇建造第一座农舍的田园诗般的故事唤起了一个更简单的时间和地点，这对海外战争中的国家很有吸引力。这部植根于美国的芭蕾舞剧自首演70年来不断引起观众的共鸣。


多种创意力量的融合，每一种力量都处于各自的巅峰，是作品成功的关键因素。其中包括编舞兼舞蹈家玛莎·格雷厄姆和她的舞伴埃里克·霍金斯；作曲家亚伦·科普兰 (Aaron Copland) 和艺术家兼布景设计师野口勇 (Isamu Noguchi)。但其他人也发挥了关键作用：音乐赞助人伊丽莎白·斯普拉格·柯立芝委托创作了这部作品，图书馆音乐部主任哈罗德·斯皮瓦克担任经理。


“阿巴拉契亚之 手机号码库 春”的最初委托背后的故事始于 1942 年 6 月，源自格雷厄姆舞团舞者霍金斯（也是玛莎·格雷厄姆未来的丈夫）的想法。他写信给图书馆捐助者柯立芝，建议她委托著名编舞家和舞蹈家格雷厄姆创作作品。


柯立芝夫人是一位作曲家和钢琴家，将于 2014 年 10 月 30 日在图书馆举办音乐会庆祝其 150 岁生日。尽管她的音乐兴趣极为广泛，但她最大的音乐爱好是室内乐，她的主要音乐热情是在她资助下建造的图书馆音乐会礼堂中创作和演奏新作品。自 1925 年成立以来，柯立芝基金会已委托创作了 100 多部不同音乐流派的作品，其中包括四部芭蕾舞剧。 “阿巴拉契亚之春”是柯立芝夫人图书馆委托创作中迄今为止最知名、最重要的作品。


格雷厄姆在 20 世纪 30 年代作为导演而崭露头角，并且常常作为自己舞团的首席舞者。从 1934 年起，这位被称为“现代舞之母”的女性几乎完全依赖于为她的舞蹈编写的原创乐谱（而不是为现有音乐创作编舞）。然而，由于长期缺乏可用资金，她在选择作曲家方面受到了限制。因此，当收到柯立芝基金会委托的由一流作曲家配乐的新作品计划时，格雷厄姆兴奋地写信给柯立芝夫人：“这让我觉得美国舞蹈已经迎来了转机，它已经成熟了。”





姆被正式委托创作舞蹈，科普兰则创作其中一首配乐。


到了 20 世纪 40 年代初，科普兰被广泛认为是美国作曲家的泰斗。他因多种流派的作品而受到赞誉，其中许多作品至今仍经常上演，包括他的《林肯肖像》、《墨西哥沙龙》以及芭蕾舞剧《比利小子》和《牛仔竞技表演》。科普兰在给柯立芝夫人回复委员会邀请的信中说：“多年来我一直是玛莎·格雷厄姆作品的崇拜者，我不止一次希望我们能够合作。”


尽管斯皮瓦克最为人所知的是一位杰出的音乐图书管理员和管理员，但他是将《阿巴拉契亚之春》带上图书馆舞台的关键力量。当柯立芝夫人担心她的首选作曲家可能不愿意接受她 500 美元的委托费时，斯皮瓦克鼓励她无论如何都要提出这个提议，并认为格雷厄姆的声誉将成为足够的诱惑。


原定于1943年举行首演，但由于种种原因音乐会被推迟。斯皮瓦克向格雷厄姆和三位作曲家施压，要求他们提供进度报告，他最终建议将音乐会重新安排在 1944 年 10 月 30 日——柯立芝诞辰 80 周年。


柯立芝夫人将芭蕾舞剧本的设计工作留给了格雷厄姆。格雷厄姆最终为科普兰的“阿巴拉契亚之春”提供了最初的故事情节和场景。格雷厄姆和科普兰之间的信件揭示了编舞者和作曲家之间的交流，最终形成了芭蕾舞剧的最终进程。


1946 年亚伦·科普兰在他的工作室里的照片。维克多·克拉夫特，亚伦·科普兰收藏，音乐部。
1946 年亚伦·科普兰在他的工作室里的照片。维克多·克拉夫特，亚伦·科普兰收藏，音乐部。
它对简单边疆生活的唤起吸引了科普兰，用柯立芝传记作家西里拉·巴尔的话来说，“从他身上汲取了一些对美国风格的最佳表达，以赞美诗般的旋律和小提琴曲调的形式，并以震教徒赞美诗曲调的变奏适当地结束“简单的礼物。